Arabische Poesie, junge Streicherkraft und die offene Form des Taqsim
WELTMUSIK│ Eine Stimme aus einem Grammy-prämierten Album, ein palästinensischer Oud-Spieler mit dem Goldenen Verdienstzeichen des Landes Wien, Bass, Perkussion, Ostschweizer Saiten und Wiener Nachwuchsmusik führen in Klangräume Palästinas, Syriens und des östlichen Mittelmeers. Arabische Liedtradition, improvisatorische Form, Streicherklang und rhythmische Farben prägen ein Konzertprojekt, das Dialog, Poesie und konzentriertes Zuhören verbindet.
«Das Schönste, was menschliche Stimmbänder hervorbringen können.» (Hamburger Abendblatt)
«Liebeslieder, die weit sind wie die Wüste.» (Kurier)
«Kontemplative Oud-Meditationen und arabische Gesänge alternieren mit Passagen von hinreissend-rassiger Grooviness.» (Jazzzeit)
Besetzung
Dima Orsho – Stimme
Marwan Abado – Oud
Arnulf Lindner – Bass
Peter Rosmanith – Perkussion
Ensemble 25 – Streicherensemble
Young Masters Concert Band der Johann Sebastian Bach Musikschule Wien – Flöte, Klarinette, Cello, Perkussion
Hermann Ostendarp – Leitung
«Stimmen aus dem Morgenland» ist ein gross besetztes Konzertprojekt unter der Leitung von Hermann Ostendarp. Das Programm führt Klänge Palästinas, Syriens und des östlichen Mittelmeers zusammen: eine Stimme, die in Oper, Jazz und arabischer Liedtradition zuhause ist, die Oud als zentrales Instrument arabischer Musik, Bass, Perkussion, Ostschweizer Streicherinnen und Streicher sowie die Young Masters Concert Band der Johann Sebastian Bach Musikschule Wien.
Dima Orsho bringt eine Biografie mit, die von Damaskus über die USA auf internationale Bühnen führte. Sie war auf dem Grammy-prämierten Album «Sing Me Home» von Yo-Yo Ma und dem Silkroad Ensemble zu hören und arbeitete auch mit Tina Turner. Ihre Auftritte führten sie unter anderem in die Elbphilharmonie, die Opéra Bastille, das Bimhuis Amsterdam, den Pierre Boulez Saal und die Library of Congress. In diesem Projekt steht ihre Stimme im Zentrum der vielstimmigen Musik Syriens und der Liedtraditionen des östlichen Mittelmeers.
Marwan Abado prägt das Projekt mit der Oud, als Sänger, Komponist und Poet. Seine Musik stützt sich auf die arabische Darstellungsform des Taqsim, die keinem festen Zeitmass folgt und aus dem inneren Impuls des Musikers entsteht. 2024 erhielt er das Goldene Verdienstzeichen des Landes Wien; die Stadt würdigte ihn als Musiker, Komponist und Poet, dessen Arbeit Konzert, Theater, Film, Musikvermittlung und Vorträge über arabische Musik umfasst.
Peter Rosmanith erweitert den Klangraum mit einer Perkussionssprache, die Balaphon, arabische Rahmentrommel, indische Tablas, Hang und Alltagsgegenstände einschliesst. Arnulf Lindner bringt Bass, Kontrabass-Erfahrung, Arrangement und eine lange Laufbahn in verschiedenen Stilfeldern ein. Das Ensemble 25 besteht aus jungen Streicherinnen und Streichern aus der Ostschweiz, hervorgegangen aus der Arbeit mit «il mosaico». Die Young Masters Concert Band ergänzt das Projekt mit Flöte, Klarinette, Cello und Perkussion; 2025 gewann sie bei «Prima la Musica» in der Sparte «Ensemble Kreativ». So entsteht ein Programm, das künstlerische Begegnung, Nachwuchsförderung und Musikvermittlung verbindet – inklusive Schulkonzerten in Wattwil mit vorbereitenden Einführungen in den Klassen.
Dima Orsho ist Komponistin und Sängerin. Sie wurde in Damaskus und den USA ausgebildet, studierte Stimme und Klarinette am Higher Institute of Music in Damaskus sowie Operngesang am Boston Conservatory. Sie trat im Nahen Osten, in Europa und in den USA auf und arbeitete mit Yo-Yo Ma, Tina Turner, Nuria Rial, Kinan Azmeh, Jasser Haj Youssef und weiteren internationalen Musikerinnen und Musikern.
Marwan Abado ist Sänger, Komponist, Poet und Oud-Spieler. Er wurde als Sohn einer christlich-palästinensischen Familie in einem Flüchtlingslager in Beirut geboren, kam 1985 nach Österreich und setzte seine musikalische Ausbildung beim irakischen Oud-Meister Asim Chalabi fort. Sein Schaffen umfasst Konzertprogramme, Film- und Theatermusik, Kindertheater, Musikworkshops und Vorträge über arabische Musik. 2024 erhielt er das Goldene Verdienstzeichen des Landes Wien.
Peter Rosmanith ist Perkussionist und Klanggestalter. Seine musikalische Suche führte ihn zur aussereuropäischen Musik; seine Instrumentenwelt reicht vom afrikanischen Balaphon über die arabische Rahmentrommel und indische Tablas bis zum Hang. Ergänzt wird diese Klangwelt durch Alltagsgegenstände, denen er musikalische Farben entlockt.
Arnulf Lindner begann früh als Bassist, studierte Kontrabass, E-Bass, Klavier und Arrangement in Wien und Graz und arbeitet seit 1990 als Berufsmusiker. 1998 gründete er mit Dieter Kolbeck das Label em-el. Später lebte und arbeitete er in London und spielte E-Bass und Kontrabass in der Live-Band von Hubert von Goisern.
Das Ensemble 25 besteht aus engagierten jungen Streicherinnen und Streichern aus der Ostschweiz. Viele von ihnen spielten bereits in ihrer Schulzeit unter Hermann Ostendarp im Jugendorchester «il mosaico». Das Ensemble widmet sich einer grossen stilistischen Vielfalt, sucht neue Wege der Programmgestaltung und verbindet Konzertprojekte mit Musikvermittlung.
Die Young Masters Concert Band ist eine Formation im Young-Masters-Programm der Johann Sebastian Bach Musikschule Wien. Sie steht für stilistische und künstlerische Offenheit, von klassischer Kammermusik über zeitgenössische Auftragswerke bis zu Crossover-Arrangements und Musikvermittlung. 2025 gewann sie bei «Prima la Musica» in der Kategorie «Ensemble Kreativ».
Hermann Ostendarp leitete über Jahrzehnte das Jugendorchester «il mosaico» und prägte Generationen junger Musikerinnen und Musiker in der Ostschweiz. Seit der Gründung des Ensemble 25 führt er diese Arbeit in neuer Form weiter.